Discos Essenciais

Por Sidney Falcão Lulu Santos estreou razoavelmente bem com o seu primeiro álbum solo Tempos Modernos , lançado em 1982. Juntamente com As Aventuras da Blitz (1982), da Blitz, Tempos Modernos ajudou a abrir espaço no cenário musical brasileiro para uma nova geração do rock brasileiro que estava surgindo. O álbum de estrei de Lulu chegou emplacar alguns sucessos como “Scarlet Moon”, “Tudo Com Você”, "De Repente, Califórnia” e a faixa-título. No entanto, o álbum vendeu pouco mais de 50 mil cópias. Apesar das vendas modestas do álbum estreia, a gravadora não desistiu do talento de Lulu, e apostou num segundo álbum do cantor carioca. Igualmente ao álbum anterior, Lulu Santos contou com o apoio de Liminha na produção do novo disco. E sob a orientação do produtor, Lulu tomou nesse novo disco uma direção para uma musicalidade mais pop, mais radiofônica, mas sem abrir mão da essência pop rock. Capa de Tempos Modernos , primeiro álbum solo de Lulu Santos, lançado em 1982. Intitulado

Por Sidney Falcão Naquele começo de 1971, o Black Sabbath desfrutava do sucesso alcançado com o sucesso de seu segundo álbum de estúdio, o consagrado Paranoid , que havia chegado ao 1º lugar na parada de álbuns do Reino Unido, da Alemanha e da Holanda, e o 12º na parada da Billboard 200 , nos Estados Unidos. Enquanto isso, a banda seguia numa turnê internacional para promover Paranoid que passou pelos Estados Unidos, Europa e Austrália. A turnê foi bem sucedida, porém exaustiva. O quarteto mal tinha tempo para compor material novo para o terceiro álbum. Além da fama, os membros do Black Sabbath também vivenciavam os excessos: sexo, álcool e drogas. As gravações de Master of Reality , terceiro álbum de estúdio do Black Sabbath, começaram em fevereiro de 1971, e corriam nos intervalos da turnê de Paranoid , e foram concluídas em abril do mesmo ano. O responsável pela produção do novo álbum foi Rodger Bain, o mesmo que produziu os dois discos anteriores. As sessões de gravação ocorrera

Por Sidney Falcão Após consolidar-se nos Estados Unidos e Inglaterra em meados dos anos 1970, o punkrock espalhou-se pelo mundo. No Brasil, a imprensa musical já sabia da revolução que o punk estava causando no cenário roqueiro britânico. Revistas brasileiras publicavam matérias a respeito daquele movimento radical criado por aquela gente esquisita de cabelos espetados e vestida em trajes rasgados e cheios de alfinetes. Quando “aterrissou” no Brasil, o punk encontrou um “terreno fértil”: um país governado por uma ditadura militar, censura aos meios de comunicação e às artes, desigualdade social, inflação em ascensão, dívida externa galopante... Havia muita coisa contra o que o punk deveria protestar em terras brasileiras. Por causa disso, muito mais do que nos Estados Unidos ou na Inglaterra, o movimento punk no Brasil ganharia um posicionamento mais politizado e aguerrido. Em 1977, pouco meses após os Sex Pistols lançarem no Reino Unido o seu Never MindThe Bollocks , aqui no Br

Por Sidney Falcão Ao lado de James Brown (1933-2006) e de Sly Stone, o cantor, compositor, músico, produtor e arranjador, George Clinton, foi uma das figuras responsáveis pela configuração e pela difusão do funk no início dos anos 1970. À frente do que ficou conhecido como Parliament-Funkadelic, Clinton formatou um estilo próprio de funk que trazia no seu “DNA musical” o virtuosismo psicodélico de Jimi Hendrix (1942), o ritmo contagiante de Sly & Family Stone, e o experimentalismo e as loucuras de Frank Zappa (1940-1993), que somados a doses cavalares de ácido na mente, resultaram num som único, diferenciado e influente. Não foram poucos os artistas do rap que samplearam as músicas de Clinton e seus companheiros, provando que a relevância artística deles não é nada pequena. Embora nascido em 22 julho de 1941, em Kannapolis, no estado da Carolina do Norte, nos Estados Unidos, George Clinton começou a carreira musical na pequena cidade de Plainfield, estado de Nova Jérsei, aos 15

Por Sidney Falcão Formada em Belo Horizonte em 1993, a banda Jota Quest fez parte de uma nova geração de bandas de pop rock de Minas Gerais que ganhou projeção nacional a partir da segunda metade dos anos 1990, como Pato Fu, Tianastácia, Virna Lisi e, é claro, Skank, a mais bem sucedida de todas. Mas no início da carreira, o Jota Quest chamava-se J. Quest (“djeiquest”, a pronúncia em inglês), e tinha uma orientação musical influenciada pela soul music e pelo funk dos anos 1970, mais o acid jazz e pelo som do Jamiroquai. Em 1996, a banda mineira assina contrato com a gravadora Sony Music e, através da subsidiária dela, o selo Chaos, o quinteto lança o primeiro álbum, J.Quest , que traz como primeiro sucesso da banda, a regravação de “As Dores do Mundo”, uma antiga canção do cantor Hyldon. Quando estavam gravando o segundo álbum, os integrantes da J. Quest receberam uma notificação da Hanna-Barbera por uso indevido do nome Jonny Quest , título do desenho animado da produtora americ