Discos Essenciais

Por Sidney Falcão   Em 1976, o Aerosmith já não era apenas uma promessa: havia se tornado uma das bandas mais populares dos Estados Unidos com Toys in the Attic (1975), disco que os tirou da condição de cult local para estrelas de arenas. Mas havia ainda uma necessidade urgente — provar que não eram um acidente de percurso, que poderiam manter a intensidade sem se perder no labirinto de drogas, egos e fama. Rocks nasce desse momento de afirmação: um álbum cru, feroz, que captura a essência do hard rock americano com brutalidade e sensualidade em doses equivalentes. Gravado em meio ao caos da turnê anterior, o disco foi registrado no Wherehouse, um estúdio improvisado em Waltham, Massachusetts. A banda queria algo que soasse mais “ao vivo”, menos polido que Toys in the Attic . Jack Douglas, o produtor que já os conhecia bem, entendeu a necessidade: deixou microfones captando vazamentos, não limpou arestas e preservou a energia crua da banda em combustão. Joe Perry e Brad Whitf...

Por Sidney Falcão O ano era 1976. A Jamaica queimava em meio a facções políticas rivais, ruas divididas entre o Partido Nacional Popular (PNP) e o Partido Trabalhista Jamaicano (JLP - Jamaica Labour Party), enquanto os ecos de violência, pobreza e esperança se misturavam no calor das noites de Kingston. Nesse cenário de pólvora e fé, Bob Marley & The Wailers lançavam Rastaman Vibration , o disco que transformaria o cantor em embaixador global de um povo e de um gênero, e que também o colocaria na linha de fogo — literal e metaforicamente.   É nesse registro que Bob Marley (1947-1981) encontra seu equilíbrio mais delicado: a ponte entre a mensagem rastafári, carregada de profecia e resistência, e a sedução pop capaz de levar o reggae às paradas da Billboard . O álbum trazia hinos de indignação, apelos de igualdade e canções de dor urbana, mas também soava moderno, com arranjos enriquecidos por sintetizadores e guitarras mais incisivas, prontos para cativar o ouvido ocident...

Por Sidney Falcão No início dos anos 1980, quatro colegas de colégio no Rio de Janeiro — Bruno Gouveia, Álvaro Birita, Miguel Flores e André Sheik — resolveram transformar um sarau estudantil em um projeto musical mais ousado. Com guitarras tímidas, teclados baratos e um entusiasmo desproporcional às habilidades técnicas, nascia ali o Biquíni Cavadão. O nome, sugerido por Herbert Vianna, dos Paralamas do Sucesso, já carregava ironia e descompromisso. A primeira composição, “Tédio”, viria a ser não só a carta de apresentação do grupo, mas também um manifesto de juventude inconformada.   A fita demo caseira, com a música “Tédio” — que contou com Herbert na guitarra — chegou às mãos da Fluminense FM e, de lá, pulou para o imaginário de uma geração. Em 1985, a banda assinou contrato com a Polydor e gravou o compacto que trazia “Tédio” e “No Mundo da Lua”. O primeiro álbum, Cidades em Torrente (1986), emplacou quatro hits e ultrapassou a marca de 60 mil cópias. A Era da Incerteza (1...