Discos Essenciais

Por Sidney Falcão   Há álbuns que não apenas marcam uma banda, mas definem a sua sobrevivência. Em março de 1976, o Kiss lançou Destroyer , quarto trabalho de estúdio e a obra que separou o grupo de ser apenas um fenômeno de palco para se tornar, de fato, um gigante da indústria fonográfica. Não foi um caminho sem tropeços: a crítica o desprezou, parte dos fãs torceu o nariz, e a própria banda entrou em choque com seu produtor. Mas é justamente desse atrito que nasce a força deste disco — um artefato sonoro que funde espetáculo e disciplina, grandiloquência e crueza, ingenuidade e ambição.   Até 1975, o Kiss vivia de sua reputação incendiária ao vivo. Os três primeiros álbuns ( Kiss e Hotter than Hell , ambos de 1974, e Dressed to Kill , de 1975) não venderam como o esperado, e foi só com Alive! — o registro ao vivo que capturou a eletricidade da banda no palco — que o grupo se transformou em sensação nacional. O sucesso foi tamanho que salvou a Casablanca Records, seu ...

Por Sidney Falcão No início dos anos 1980, o 14 Bis já não era apenas uma banda promissora de Minas Gerais. Era um nome consolidado, dono de três discos de enorme repercussão — 14 Bis (1979), 14 Bis II (1980) e Espelho das Águas (1981) — que haviam garantido à banda mineira um espaço sólido no cenário do pop rock brasileiro naquele começo de década. Amparados pela sombra generosa do Clube da Esquina e especialmente pela figura de Milton Nascimento, os músicos do 14 Bis conseguiram algo raro: unir o lirismo mineiro, a harmonia vocal sofisticada e o espírito coletivo do rock progressivo a um frescor pop capaz de ecoar nas rádios. Mas 1982 trazia novos ventos. A década estava se moldando sob a estética da new wave, dos sintetizadores e das produções mais limpas, voltadas para a objetividade pop. Depois de uma viagem aos Estados Unidos, onde adquiriu equipamentos de ponta, o grupo decidiu colocar essa modernidade a serviço de seu próximo passo. Nascia Além Paraíso , quarto álbum de e...

Por Sidney Falcão O ano era 1976. Na cinzenta Manchester, coração industrial da Inglaterra, um garoto adolescente de cabelo flamejante e voz ardente chamado Mick Hucknall começou a testar o microfone contra a fúria do mundo. Nos tempos do punk, ele vivia o frenesi de guitarras ásperas nos Frantic Elevators — uma banda pequena, barulhenta e apaixonada. Em meio a fitas demo e lançamentos locais, os Elevators chegaram a um lampejo de reconhecimento com “Holding Back The Years”, mas isso só seria realmente algo transformador anos mais tarde. Algum tempo depois, quando o punk dava sinais de exaustão, Hucknall já sonhava com algo mais delicado, mais emotivo, emocional.   Em 1985, após o fim dos Elevators, Mick Hucknall fundou o Simply Red — nome inspirado no seu cabelo ruivo e no vermelho do Manchester United, seu time do coração. A essência era soul music, mas passada pelo filtro europeu de quem cresceu ouvindo Otis Redding e Billie Holiday e, ao mesmo tempo, ia a pubs e se deixava ...